《胡言山的魔理沙》是一款由玩家選擇與骰子指引推動的冒險RPG。 靈夢將踏入一本奇妙書籍中的世界，展開尋找失蹤魔理沙的旅程。 不過，靈夢并不是孤身一人，有四位少女將引導她的旅程、協助她的行動，甚至和她一起“享受”這場冒險。不久前我們在東京參與了《胡言山的魔理沙》游戲開發總監 徳岡正肇 的訪談活動，以下是訪談詳情。
Q：為何會選擇將“跑團”(TRPG)與“東方幻想鄉”主題相結合?這個想法最初是如何產生的?在概念或游戲形式上是否參考了其他作品?以及您如何看待現今玩家對跑團這類古典游戲形式的接受度?
A： 本作的企劃大約在2023年末就開始了。我們團隊決定將游戲書、桌游與東方Project結合起來的契機，是因為玩到了PC版的《火吹山の魔法使い》(The Warlock of Firetop Mountain)。我們團隊成員的年紀都比較大了，對游戲書這種形式非常熟悉且懷念，這次經歷讓我們重新發現了這種游戲形式的趣味和潛力，這便是一切的起點。
關于玩家對TRPG的接受度，就我個人觀察，其實相當出乎我的意料。TRPG如果論主流與否，或許仍屬小眾，但在日本，YouTube和Niconico上TRPG的實況視頻非常受歡迎。放眼全球，Twitch平臺收益最高的也是一個名為“Critical Role”的DND實況團體。
在電子游戲領域，《博德之門3》采用了DND 5e的規則，取得了巨大成功，這也讓更多年輕玩家接觸到了TRPG的根源。在中國市場，雖然不是傳統的TRPG，但類似劇本殺或三國殺這類需要角色扮演的游戲也非常流行。所以，年輕一代通過各種媒介接觸TRPG元素的機會比想象中要多得多。
當然，TRPG最大的門檻是你需要朋友才能一起玩。而本作正是為了營造出一種“正在和朋友一起玩TRPG”的氛圍而制作的，讓那些難以找到機會體驗TRPG的玩家，單人也能輕松地嘗試并享受其中的樂趣。
Q：為何選用紅魔館四人作為書外觀察者?本次采用的美術風格有何緣由?后續還會出現其他東方系列中的人氣角色嗎?
A： 選擇紅魔館的角色，當然有一部分原因是她們非常有名。但這并非單純為了取悅現有玩家，而是我們經過深思熟慮的結果。在“選擇哪四位角色作為玩家角色”這個問題上，我們內部進行了非常熱烈的討論。
負責本作音樂的RD-Sounds，不僅在音樂上，在整體故事設計上也提供了許多顧問性的意見。當我們征求他的意見時，他提供了一份包含大量角色的清單以及極其詳盡的推薦理由。我們為此進行了很多討論，最終，以“游玩”和“游戲”作為核心關鍵詞進行考量時，我們得出結論：紅魔館的四人組是最佳選擇。順便一提，RD-Sounds先生是一位熱情的愛麗絲粉絲。因此，目前的四位角色是經過千錘百煉討論后確定的。關于后續是否會追加其他角色，現階段我們還沒有任何可以公布的計劃。
關于美術風格，我們參考的是那些體積巨大、重量沉重、價格高昂的實體桌游。收藏這類桌游是許多玩家的樂趣，但它們也有問題：一是價格昂貴，二是會被家人抱怨“又買了沒玩過的游戲堆在家里”。而數字版就沒有這些問題。我們希望通過美術風格，重現那種打開精致豪華桌游盒時的感覺和喜悅。這其中也包含了我個人的一些情懷。
順便一提，《黑暗之魂》的桌游非常有趣，如果大家看到的話，務必買來試試看。
Q：雖然游戲標題是《胡言山的魔理沙》，但為何選擇靈夢而非魔理沙作為主角?是因為她的性格特點能與游戲世界設定形成有趣的反差嗎?
A： 首先，靈夢和魔理沙這兩個名字，誰先誰后有時會引發一些斗爭(笑)，但我認為她們作為主人公是密不可分的組合，這一點從一開始就難以動搖。
本作在概念上最大的挑戰，在于融合三大元素：東方IP、桌游/游戲書、音樂。東方與音樂的結合之緊密自不必說，而根據我的個人經驗，游戲書與音樂其實也是相性極佳的組合。因此，我們的目標是將這三者完美地融合在一起。這也是為何我們會邀請RD-Sounds這樣在東方音樂與故事融合上有著極高造詣的團隊來負責音樂，并請他們在劇情設定上也提供協助。
要實現這種融合并非易事，因此在主人公的選擇上，我們最終還是決定采用東方Project中認知度最高、最為人所知的靈夢和魔理沙作為核心。
此外，本作在故事氛圍上，非常重視一種被稱為 “青年文學”的感覺。具體來說，就是讀者在小學高年級到高一這段時間，會“踮起腳尖”去閱讀的那些略超齡的文學作品。例如莎士比亞、厄休拉·勒古恩、邁克爾·穆考克、博爾赫斯、馬爾文·皮克等。讀起來很有趣，但以11、12歲的年紀去讀，需要努力才能堅持到最后一頁——我相信大家都有過類似的體驗。
我認為青年文學中描繪的、主人公內心的各種矛盾與沖突，非常適合于通過魔理沙這個角色來體現。因此，在本作中，各個關卡登場的Boss，都是魔理沙內心陰影的化身，它們反映的正是那種青年文學中常見的、或是我們年輕時曾感受到的種種糾結、憧憬與迷茫。
如果試玩過游戲，會發現第一關的圖書館是螺旋狀的。如果有玩家覺得它“應該是六角形的”，那說明您很可能讀過博爾赫斯的作品。
Q：游戲中，紅魔館四人會作為“場外觀察者”對故事走向進行吐槽和建議，她們的發言會對實際的游戲玩法和進程產生什么影響?
A： 關于角色的發言內容本身，應該采用何種方向性，我們進行了大量的試錯和重寫，至今仍在修改，給云豹娛樂的本地化團隊帶來了很大的負擔(笑)。
如果從系統層面來講，偶爾這四人會對游戲中的狀況提出“我想這樣做”的主張。當玩家采納了某位角色的意見時，該角色在游戲中的“影響力”就會提升。
游戲升級時，角色會獲得各種成長獎勵，而影響力高的角色所提供的獎勵會更好。此外，在通關時，影響力高的角色還會贈送專屬的臺詞給玩家。
當然，玩家不必想得太復雜。既可以純粹從游戲性角度選擇最優解，也可以積極采納自己“推”的角色的意見，玩法是非常自由的。
Q：游戲通過“選擇”與“骰子檢定”來推動故事，如何平衡其中的“隨機性”與“劇情連貫性”?是否會因為運氣太差導致玩家無法解鎖關鍵內容?
A： 本作的結構與一般的視覺小說或ADV游戲有很大不同。玩家是在地圖上自由移動，并通過選擇和擲骰來解決遇到的各種障礙，因此它更接近一款RPG。
游戲中的運氣成分，其概率設定就類似于你在普通RPG戰斗中，理論上有可能連續被敵人打出暴擊一樣。雖然理論上存在這種極端情況，但實際游戲中會有相應的平衡設計，確保玩家的體驗。
Q：本作是否存在“局外成長”要素，幫助玩家在多周目過程中強化自身?是否有只能通過多周目才能解鎖的內容?以及單周目的游戲時長大約是多久?
A： 本作是一款非常傳統風格的RPG，角色主要通過游戲過程變強。在通關一周目后，游戲會以 New Game Plus 的形式開始二周目，玩家可以繼承變強的角色開始新的冒險。
關于游戲時間，目前測試的平均值大約是：初見通關一周目需要5-6小時。進入二周目后，由于角色變強且謎題都已解開，預計2-3小時左右即可通關。
更重要的是，本作的設計旨在讓多周目能提供全新的體驗。具體來說，雖然一周目是由紅魔館四人組作為玩家角色，但在二周目，這些角色會發生變化。此外，游戲中還準備了高難度的任務，可能有些敵人需要到三周目才能擊敗。當然，它并非需要反復游玩五、六輪甚至十輪的游戲。
Q：游戲目前是單人玩法，未來是否有計劃增加多人模式?以及游戲中是否有教程或簡化規則來幫助新手玩家上手?
A： 首先，本作雖然看起來是桌游，但請將其理解為 “單人桌游”。我們從設計之初就是完全按照單人游戲來制作的。就像實體桌游里也有許多專為單人設計的游戲(例如單人紙牌)一樣，它本身就不是為多人游戲設計的。
其次，盡管本作的藝術風格和整體氛圍是桌游，但它本質上是一款 “電腦RPG” 。請注意，它并非一款需要你先學會復雜規則才能玩的“桌游模擬器”，這與《展翅翱翔》或《幽港迷城》的電腦版不同。必要的教程當然一應俱全，玩家無需擔心規則問題即可輕松上手。
Q：是否有考慮推出實體版的桌游?
A： 其實這個想法在團隊內部曾多次被非正式地提及。特別是曾多次探討過，是否能在Nintendo Switch版的豪華版中附贈這樣的實體游戲作為特典。既然現在公布的豪華版內容中并沒有它，中間發生了什么，就請大家自行想象吧(笑)。
Q：東方系列的特色之一就是角色各具特色的“符卡”和華麗的“彈幕”系統。在本作的戰斗過程中，會通過畫面或敵我雙方的技能來體現這些要素嗎?
A： 關于符卡和彈幕，我們確實進行了非常大量的討論。但是，它們與桌游式的表現方式之間存在一些難以完美契合的地方。我們努力嘗試表現了部分彈幕，但若問是否非常滿意，老實說還達不到那種程度。不過，既然游戲標題是《胡言山的魔理沙》，那么標志性的“魔炮”是一定會出現的。
Q：東方系列的原作和同人作品都以動聽的音樂見長，請問本作的 BGM 會有什么樣的表現?在制作方面有什么可以分享的故事嗎?
A： 本作的全部樂曲都是東方原曲的改編版本，每首BGM都有其原曲基礎。
在選曲方面，RD-Sounds進行了非常深入的思考，做出了非常精彩的選曲。他們在這方面的想法非常熱情和專業，如果我在這里代他們發言，恐怕會說錯話，所以還是期待未來能有由他們親自向大家分享的機會。
另外，本作計劃推出兩個DLC。這兩個DLC實際上是RD-Sounds從他們已創作的曲目中，為游戲各個舞臺精心挑選搭配的“RD精選歌單”。引入這兩個DLC后，游戲的體驗將會明顯不同，敬請期待。
